Il corso ha l’obiettivo di assicurare un’adeguata padronanza delle metodologie progettuali ed espressive delle pratiche artistiche, nonché l’approfondimento dei linguaggi visivi applicabili al concept delle creazioni fashion.
Obiettivi formativi del percorso
Gli studenti potranno acquisire un’adeguata formazione tecnico-operativa di metodi e contenuti relativamente a tutti i settori dell’arte e della moda, gli strumenti metodologici e critici adeguati all’acquisizione di competenze relative ai linguaggi espressivi; dalle tecniche alle tecnologie più avanzate relative alla tradizione e alle sue innovazioni sperimentali e multimediali, spaziando dalla ricerca pura alla progettazione e realizzazione di abiti, tessuti, accessori e ambienti per la moda.
All’interno del percorso di studi è prevista l’opportunità di svolgere stage e tirocini formativi presso show room e aziende private, con lo scopo di acquisire competenze operative attraverso un’esperienza diretta in previsione della futura attività professionale.
Identificazione dei profili professionali
I diplomati potranno svolgere attività professionali nei diversi ambiti della progettazione rivolta al design presso studi professionali, realtà di piccola e media impresa, nonché presso specialisti in grado di operare con flessibilità e autonomia nei diversi settori della moda.
Al termine del percorso triennale sarnno in grado di gestire progetti finalizzati alla realizzazione di capi di abbigliamento, accessori, tessuti, collaborando in rapporto ai diversi campi di applicazione finalizzati alla ricerca, programmazione, progettazione e attuazione di interventi specifici nel settore.
Requisiti di accesso ai corsi
Aperto a tutti gli studenti europei in possesso di un Diploma di scuola media superiore e studenti provenienti da paesi extracomunitari con titolo di studio equiparato e riconosciuto. Il corso prevede un numero programmato di 30 allievi. L’ammissione è subordinata a un colloquio attitudinale in cui presentare il proprio curriculum di studi e un portfolio dei propri lavori.
Storia dell’arte moderna
- CFA
- 6
- Codice
- ABST47
- Tipo
- B
- Docente
Disegno tecnico e progettuale
- CFA
- 8
- Codice
- ABPR16
- Tipo
- B
- Docente
Modellistica
- CFA
- 8
- Codice
- ABPR21
- Tipo
- B
-
Fashion design I
- CFA
- 12
- Codice
- ABPR34
- Tipo
- C
- Docente
Ambientazione moda
- CFA
- 8
- Codice
- ABPR34
- Tipo
- C
-
Tecniche dei materiali
- CFA
- 8
- Codice
- ABAV12
- Tipo
- C
-
Fondamenti di informatica
- CFA
- 4
- Codice
- ABTEC39
- Docente
Inglese
- CFA
- 4
- Codice
- ABLIN71
- Docente
Attività formative ulteriori (Workshop, seminari,stage, tirocinio, tutoraggio)
- CFA
- 2
-
Storia della moda
- CFA
- 6
- Codice
- ABST48
- Tipo
- B
- Docente
Elaborazione digitale dell’immagine
- CFA
- 6
- Codice
- ABTEC38
- Tipo
- B
- Docente
Fenomenologia del corpo
- CFA
- 6
- Codice
- ABAV1
- Tipo
- B
-
Fashion Design II
- CFA
- 12
- Codice
- ABPR34
- Tipo
- C
- Docente
Fotografia digitale
- CFA
- 6
- Codice
- ABPR31
- Tipo
- C
-
Design dell’accessorio
- CFA
- 8
- Codice
- ABPR34
- Tipo
- C
-
Metodologia progettuale della comunicazione visiva
- CFA
- 8
- Codice
- ABTEC37
- Tipo
- C
- Docente
Tecniche dei procedimenti a stampa
- CFA
- 6
- Codice
- ABAV4
- Tipo
- AI
- Docente
Attività formative ulteriori (Workshop, seminari,stage, tirocinio, tutoraggio)
- CFA
- 2
-
Storia dell'arte contemporanea
- CFA
- 6
- Codice
- ABST47
- Tipo
- B
- Docente
Fashion Design III
- CFA
- 12
- Codice
- ABPR34
- Tipo
- B
- Docente
Cultura tessile
- CFA
- 8
- Codice
- ABPR34
- Tipo
- C
-
Editoria per il fashion design
- CFA
- 6
- Codice
- ABPR34
- Tipo
- C
-
Costume per lo spettacolo
- CFA
- 6
- Codice
- ABPR32
- Tipo
- AI
- Docente
Attività formative a scelta dello studente
- CFA
- 12
-
Attività formative ulteriori (Workshop, seminari,stage, tirocinio, tutoraggio)
- CFA
- 2
-
Prova finale obbligatoria
- CFA
- 8
-